Curso Artes Performativas 2011/2012 | Performing Arts Course 2011/2011 - Abertas as candidaturas Applications

Curso de Artes Performativas - nível | Performing Arts Course – level I

Descrição: O Curso de Artes Performativas promove a formação nas áreas da dança, teatro, música e performance.

O seu principal objetivo é a formação de um performer-criador, multidisciplinar, respeitando a linguagem e estética artística que cada um propõe, mas abrindo as possibilidades e diversidades através da partilha, troca e formação recíproca.

Áreas de estudo: Dança, Teatro, Música, Espaço Sonoro e Voz (Áreas Nucleares Anuais), Técnicas Performativas (abordagens e linguagens específicas em regime de módulos), Áreas Complementares (Abordagem e relação das Teorias e correntes Artísticas, Tecnologias, Artes Visuais e Plásticas na relação com as Artes Performativas - regimes modulares).

A disciplina base do curso será Oficina de Espectáculo (vertente Interpretação e vertente Criação), onde inicialmente o formando interpretará duas criações diferentes, e posteriormente, enquanto criador, desenvolverá um projecto pessoal de performance, orientado por um formador que será o tutor do projeto.

Discription: The Performing Arts Course provides a training in the dance, theatre, music and performance areas. Its main goal is the education of a performer-creator, with a multidisciplinary approach, respecting the artistic aesthetic and language of the student, while favouring an exchanged and shared learning.

Study Areas: Dance, Theatre, Music, Sound Space and Voice, Performing Technics, Supplementary Areas.

The main class of the course will be the Show Workshop (interpretation and creation), where the student will interpret two different creations and, further on, as a creator, will develop a personal performing project, under a teacher's guidance.

Público Alvo: este curso dirige-se a quem procura uma formação intensiva multidisciplinar , ou a todos aqueles que, já tendo formação especifica numa das áreas artísticas, pretendem aprofundar outras. Trata-se de uma proposta de formação que dá resposta ao perfil de intérprete-criador que, por trabalhar no contexto da contemporaneidade, deverá apresentar uma capacidade e versatilidade no âmbito das suas áreas quer de interpretação, quer de criação, dotando-o com ferramentas básicas de auto-produção.

Target Audience: this course is addressed to those who search for an intensive multidisciplinary learning, or those who already have an education in some artistic areas, but wants to deepen others. This intensive learning will answer the performer-creator profile, who will be working in a contemporary context and will have to show his capacity and flexibility in his areas of interpretation or creation.

Formadores e Disciplinas | Teachers and subjects

Cláudio Hochman - Oficina do Espectáculo | Performance Creation

Madalena Victorino - Oficina do Espectáculo | Performance Creation

Félix Lozano - Oficina do Espectáculo | Performance Creation

Marta Silva - Movimento | Movement

Cláudio Hochman - Teatro | Theatre

Isabel Campelo - Voz e Canto | Voice and Singing

Rui Rebelo - Música e Espaço Sonoro | Music and Sound Space

Vanda Melo - Alongamento, consciência e análise do movimento | Stretch, consciousness and movement analysis

Suzana Branco - Improvisação I - Improvisation I

Marta Borges - Improvisação II - Improvisation II

John Moat - Teatro Visual - | Visual Theatre
Cláudio Hochman - Teatro de Objectos e Teatro de Sombras | Theatrical Property and shadows theatre

Amélia Bentes - Contacto Improvisação | Contact improvisation

Miguel Moreira - Performance | Performance

Margarida Mestre - Voz e Corpo | Body and Sound

Ana Brandão - Voz e locução | Diction and voice expression / locution

Fernando Ribeiro - Espaço Cénico - cenografia | scenography

Pedro Sena Nunes - Vídeo, Processo Criativo e Cruzamento de Linguagens | Video, Creative Process and Cross-Language

Cristina Piedade | Iluminação | Light design

Ana Direito - Figurinos | Costumes

Ricardo Santanna - Caracterização | Characterization

Hélder Sousa - Produção | Production

Ana Tamen - Dramaturgia | Dramaturgy

Inês Barahona - Escrita Criativa | Creative writing

Mariana Viterbo Brandão - História da Performance | Performance History

Samuel Guimarães - Visão Pictórica | Pictorial View

Giacomo Scalisi - Os Percurso da Arte na Sociedade | Routes of Art in Society

Joana Nóbrega - Processos criativos na relação com as Artes Visuais | Creative Process in relation with Visual Arts

Carga horária: 25h por semana (práticas, teóricas, criações e ensaios)
Duração: 11 meses
Mensalidades: 250€
Inscrição no CAP: 60 €

Workload: 25h per week (pratical, theorical, creations and rehearsals
Duration: 11 months
Inscription: 60€
Monthly fee: 250€

Candidaturas 25 de Agosto | Applications 25th August

Os Candidatos à frequência do CAP deverão preencher o formulário online | all applicants must fill out the form

Seleccionados e contactados para marcação de entrevista

Selected applicants will be contacted to an interview

mais informações | more info: soudireccao@gmail.com | (00351) 919204031

Curso de Artes Performativas 2 - CAP”

Performing Arts Course 2

Alguns dizem que "A melhor universidade é a rua, outros dizem: "Onde mais se aprende é no palco". Seguindo com a linha de formação do Sou, mergulharemos na criação de espectáculos desde o surgimento da ideia de base ao aplauso final. Vivênciar o processo como um método de aprendizagem. Em resumo, vamos criar espectáculos para continuar a aprender. Com a mesma dinâmica das oficina criativas, mas com mais profundidade e projecção, em termos de apresentação, não nos confinando ao espaço do Sou. Criar pontes entre a área da formação e a área da criação profissional que o SOU tem vindo a desenvolver.
Possibilidade de realizar estágios de acompanhamento de processos criativos com outros profissionais em criação no Centro de Residências Artísticas LARGO.

Some say that 'the best university is the street", others say "the stage is the place where you learn the most". Following the SOU learning process, we'll engage ourselves in a show creation, since its first ideas to the public's applause. It's all about living the process as a learning method. By way of a summary, we'll create a show to keep on learning. With the same dynamics of the 'show workshop', but with another outlook and depth, concerning the presentation to the public. To create links between the learning area and the professional creation area developed by SOU. Possibility of carrying out internships in a creative process with other professionals at the LARGO Artistic Residence Centre.

Público Alvo: Antigos aluno curso artes performativas do SOU, ou outros alunos que já tenham experiência de criação / interpretação relevantes - via CV e/ou workshop audição (se necessário).

Target-Audience: Performing arts course former students or another students who already had experiences of creation/interpretation – CV or audition required.

Criadores | Creators
Claúdio Hochman 
Félix Lozano 
Madalena Victorino

Carga horária: 8h por semana 

Duração: 11 meses
Mensalidades: 135€
Inscrição no CAP: 50 €

Workload: 8h per week 
Duration: 11 months
Inscription: 50€
Monthly fee: 135€

Candidaturas 25 de Agosto | Applications 25th August

Os Candidatos à frequência do CAP deverão enviar email a solicitar marcação de entrevista para soudireccao@gmail.com indicando os seguintes dados:

Idade / Age

Nacionalidade / nationality

Morada / Adress

Código Postal / Zip Code

País / Country

Telemóvel / Mobile Phone

e.mail

Biografia - descrição / CV - short discription

Declaração de motivação / motivation letter

Documentação Artística - inserir link de trabalho(s) realizado(s) / Artistic Documentatio - insert links (images and videos) from your work

Documentação Artística - inserir links (imagens ou videos) de trabalho(s) realizado(s) / Artistic Documentatio - insert links (images and videos) from your work

Referências Artísticas e estéticas / Artistic references

Nível do curso ao qual se candidata/ level you are applying for

mais informações | more info: soudireccao@gmail.com | (00351) 919204031